沈华：从历史文化背景解读辽金时期玉器的艺术特征

辽代的重要组成部分是契丹，它是一个进取开放的民族，通过与中原及西方的密切交往，融汇众长，创造了具有特色的文化。

契丹人采用因俗而治的政策，“以国制治契丹，以汉制待汉人”。又仿汉制实行科举，制订成文法典。前面的文章已经介绍，他们受汉文化的影响很大，根据汉字的偏旁，创造了契丹大字和契丹小字，他们还喜爱绘画，倡建佛寺和佛塔，使辽王朝的文化颇为昌盛。

作为受农耕文明影响的游牧民族，还是保留着养给皆仗畜牧，即使统有河北、山西北部之后，仍保留传统牧业及在塞外的生活习惯。

其牧业以放牧马、羊为主，每年从四月到八月，让牲畜自然逐水草生息，九月把畜群赶回冬牧场饲养，保护越冬，这比前代游牧民族的自然放牧形态前进了一大步。

契丹人创造了在严冬里凿冰钓鱼的技术，直到今天，中国东北不少民族仍采用这古老的捕鱼方法。

契丹人作为草原的游牧民族，喜爱围猎，并使用训练有素的猎鹰隼，我们称为“海东青”或者鹘。

此外，皇族还驯养猎豹，这些习俗现在在中东的部分民族中还有传承，就是源于在围猎中捕兽。辽国建国以后，为了保持游牧民族的狩猎传统，皇帝和贵族每年四季都进行围猎，称为“四时捺钵”。捺钵为契丹语，意为皇帝的行营。凡捺钵时，所有契丹大小内外臣僚必须随行，盛况空前。

契丹的农业和工商业也很发达，农夫、工匠和商人多为汉人，渤海人和西域人。农作物有麦、黍、稻、稷米等，手工业有镔铁刀、马鞍、瓷器、金银器、毛皮、绸绢等；这些产品在契丹，宋，西夏及欧亚各国都颇受欢迎。

内蒙古草原东部是契丹的发祥地，也是其立国后统治的中心区。契丹族在这里留下了大量珍贵的遗迹和文物，成为草原文明的象征。

春搜、秋弥是辽代皇家每年两次的狩猎活动，结合祭祀与歌舞娱乐活动，契丹语称捺钵。

这个活动的创始人是辽代，一直到金代也被延续了下去，当时女真族还未曾建国，臣服契丹时就承袭了捺钵体制，建国后改称春水、秋山，成了女真族皇家宫廷化、典章化的重要活动。

以此题材琢成的玉器在金代才开始被通称为春水玉和秋山玉。

金代是由女真族建立起来的地方民族政权，以淮汉为界，与南宋对峙达百余年。玉器文化受汉族文化以及所信奉佛教的影响较深，融会了前人的文化，形成了自己的独特风格。

春水和秋山是女真族的一种流行艺术题材，内容来自现实生活，有广阔天地、无穷视野和天然造物。

虽与传统玉礼器绝不相同，但经艺术概括和提炼，刻画出一幅生动而又富于激情的玉画，折射着女真族的民族好尚及其生活情调，达到形神统一的至高境界，具有独特的艺术风格。

金代玉器主要有装饰玉、肖生玉、玉图画、日常生活用器皿等几类。

作为金代贵族身份标志物的玉器，主要也就是指装饰玉，最典型且富有特色的是玉佩，女真族人称之为“列韘”的腰佩，仅是其中之一。

玉佩饰的造型和纹饰题材普遍采用鹿、鸟、鹅、鹤、龙、凤、鸽、鱼、花枝、花蕾、花叶等。比较精致的有绶带街花玉佩和龟巢荷叶玉佩。

金代的龟巢荷叶玉佩，多以青玉琢制，呈扁平片状，用镂空、浮雕、阴刻等多种技法琢成。

正面琢微微卷边内凹的单朵或双朵荷叶，花叶中央雕一爬行着的龟，辅之以荷花、水草、茨菇叶等；背面常刻纵横交叉的荷茎、水草，构成一幅“龟巢荷叶”的寿意类玉佩。

造型舒展大方，手法写实，形象逼真。

从此件玉佩上，我们可以看出金代玉器的一些基本特征，金代玉器无大件，绝大部分是扁平片状的装饰物。

讲究对称。表现在组合上，是玉器多成双配对或组合佩戴；表现在构图上，图案对称，纹饰相互辉映，有沉稳之感，具有装饰性的纹饰玉器和具有实用性的素面玉器并存。

无论透雕与浮雕的玉器，大部分边缘为锯齿状或波浪纹，边为直线的较少。

大量使用阴刻线，使平面凸起，纹理清晰，构图丰满而有立体感。

双面雕多，其他还有减地、剔挖、起凸等各种雕琢技艺。

龟巢荷叶这一艺术题材，是中国传统形式，但金代的龟巢荷叶却有其心得创意。

玉雕艺术手法和意境与两宋玉雕极其相似。写实与抽象相结合，以写实的手法，生动地描绘了大自然的景物，以抽象的表达手法，展示了较高的艺术佳境。

春水玉反映的是在大地解冻、回暖的春季，人们到沼泽地带捉捕天鹅的情景。

图案由荷叶、莲花、水草等题材组成，常见的有鹘攫鹅首、鹘捕天鹅穿荷、鹘攫天鹅穿荷、天鹅穿荷等。

表现鹘与天鹅搏斗情节的手法有：鹘寻鹅、鹘追鹅、鹘斗鹅、鹘捕鹅、鹘攫鹅首等多种，统称“鹘捕天鹅图”，如一只天鹅颈钻于水草之下，一只鹘欲吃天鹅脑等等。

秋山玉表现的是秋季冰封前，人们至森林猎取虎鹿等动物作为储备食物。

图案多由虎、鹿、熊、鹰等兽禽和山石、柞树为主题。常以柞树双鹿来呈现宁静与和谐的气氛。图案结构有虎鹿并存，或存鹿去虎，或柞树藏虎，而以山林群鹿图案最为常见。

以秋山玉为例，虽有繁简、精粗之分，表现上也不如春水玉精妙，但制作工艺有值得称道之处：

第一，其鹿的表现手法极为丰富，尤其注意肌肉隆起的表现，使作品风格显得粗犷、彪悍；

第二，采取多向打孔，管钻镂空法，使作品出现多层次变化，透雕部分留有钻镂痕迹；

第三，常留赭色玉皮，巧作秋色；

第四，很注重追求解剖比例关系的准确，能够做到神态自然，表情生动，给人以真实而亲切的感觉。